7月28日，第二十届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）在上海新国际博览中心拉开帷幕。作为全球最具知名度和影响力的数字娱乐年度盛会之一，本届ChinaJoy以游戏为核心，覆盖动漫、电子竞技、智能娱乐等多个领域，全景呈现以新科技为驱动的数字娱乐产业发展盛况。
在会议期间，VR陀螺有幸与世纪华通总裁谢斐展开对话，从传统游戏商的视角看数字娱乐与XR+AI新变量。
以下为对话实录：
世纪华通总裁谢斐
VR陀螺：今年苹果首款MR产品Vision Pro正式发布，对于贵公司的前沿科技业务（元宇宙板块）来说，您认为有何可以借鉴的方向？是否会增强贵公司在XR内容板块的投入开发？
谢斐：快速地进行空间还原是苹果的Vision Pro的技术核心，它在技术上包含了空间实时三维感知、手势识别、眼球追踪等等，而实际的应用落地，需要有深厚的技术积累与丰富的行业经验。对于我们这样的数字内容生产企业而言，主要还是要紧跟技术革新的发展潮流，了解并掌握和应用这些技术去生产内容。
虽然Vision Pro还未正式发售，但不少媒体认为，Vision Pro存在售价高、产能较慢等问题，可能短期在TOC方面难以达到广泛普及。可在TOB与TOG层面，我们能够找到不少可落地的商业模式，例如文物保护、数字孪生、文化体验空间、智慧城市建设等。
目前世纪华通及参与投资的生态企业在XR内容板块层面已经有了一些应用的产出，其中包括VR红色游戏、通过VR体验的数字疗法，以及在线下运营使用XR等智能设备的红色文化体验空间等。未来我们也会紧跟XR技术的发展，对游戏及游戏赋能其他领域的内容，进行快速的研发。
VR陀螺：相对于传统网络游戏，您如何看待当前VR/AR娱乐内容的发展？您是否认可VR/AR未来也会成为继续PC、手机后的下一代计算平台？
谢斐：目前VR/AR游戏内容依然被硬件和技术的发展所限制，与不少科幻电影、动画、小说中所描述的用户体验效果还有很长的一段距离。但作为新的游戏类型，它带给用户的体验更具沉浸感，与传统的网络游戏有着截然不同的交互体验。不过，VR/AR游戏无法替代传统网络游戏，就像过去的复古像素游戏在如今依然具有市场一样，VR/AR游戏只是众多游戏类型中的新品类，与既有的游戏品类并不冲突。
对VR/AR行业而言，随着Vision Pro的出现，我们即将目睹信息载体从二维向三维的升维转变，正如同当年智能手机带来移动计算的时代一样，未来VR/AR是有可能成为下一代计算平台的。
注意力强化训练软件（图源：世纪华通）
VR陀螺：过去几年，数字娱乐产业有许多变革和创新，您认为从技术、内容和商业模式等方面来看，其中最具颠覆性和影响力的是什么？
谢斐：近几年，大数据、人工智能等技术为数字娱乐产业带来了颠覆性的变革。尤其是大数据，已经成为了游戏产业里重要的一环，基于大数据，企业能够基于用户行为对产品进行更好的优化，能够更为准确地找到核心用户群体，了解他们的喜好并有针对性地推送广告。而人工智能（AI）技术如今正在全行业飞快发展，它改变了不少公司开展业务的方式，在游戏、电影、音乐、小说等各个领域，人工智能都快速产出包括视频、绘画、文本、代码等各种内容，这些在过去被认为是科幻小说中才会出现的情节，如今已经成为现实。
VR陀螺：本次论坛的背景为“重构数智生态 捕捉变局价值”，这个主题强调了数字娱乐产业在新历史方位下的发展重要性，您如何看待现有数智生态的状态和未来的优化方向？现阶段行业市场出现了哪些变量？
谢斐：AI、大数据、云计算、虚拟现实、增强现实等技术的快速发展推动了数字娱乐产业的创新和变革。这些技术为内容创作、交互体验、个性化推荐和用户参与等方面带来了新的机会和挑战。如今，数字娱乐市场上的内容正变得越来越多样化和碎片化，用户可以从各种渠道获取各种类型的内容，包括短视频、直播、音乐流媒体、电子游戏等。这使得内容创作者和平台需要更加注重个性化推荐和定制化体验，以吸引用户和保持竞争力。
同时，数字娱乐产业在新兴市场和国际市场上呈现出快速增长的趋势。随着出海成为一大趋势，全球范围内的数字娱乐企业都将迎来更大的机会和挑战。另外，跨国公司和本土企业之间的竞争也会日益激烈。
现阶段包括XR技术的发展以及AI技术的提升，都让行业产生了一定的变化。例如从人力资源方面来看，可以发现不少企业在今年都新增了AIGC技术方面的人才需求。而以Vision Pro为代表的XR技术的发展，将可能催生整个产业加大对应的应用和内容生产的需求，在这期间，或将诞生出更多的新兴企业，打破现有的产业格局。
复兴·颂（图源：世纪华通）
VR陀螺：数字娱乐产业在探索新发展理念的过程中，与其他行业的合作和融合起到了重要的推动作用。您如何看待数字娱乐产业与其他行业的合作模式以及创造的新价值？让游戏不止于娱乐。
谢斐：数字娱乐产业作为文化产业的重要组成部分，在现代社会的文化生产中发挥着至关重要的作用。如今随着游戏产业的正向价值越来越得到广泛认可，游戏在越来越广泛的领域发挥着极高的价值，全球游戏产业都开始逐步挺进全新的发展阶段。
近年来，我们一直在围绕自身业务去延伸、去拓展游戏的多元应用，积极推进游戏与更多领域的跨界融合，以“游戏+”的模式去不断拓宽数字化应用场景边界。这其中不仅有利用游戏赋能美育教育，基于游戏的机制和模式助力红色文化的传承，也有融合脑科学与游戏开发数字药物等等。
在游戏+教育方面，集团旗下的盛趣游戏和国内专业的教育类高校——上海师范大学展开深度合作，基于高校的专业理论模型和盛趣游戏的互动技术，联合开发了《脸谱》《乐神曲》《令狐生冥梦录》《行当》《衣箱》等结合戏曲及传统文化的教育向功能游戏。其中《脸谱》能够让学生们快速匹配还原戏曲脸谱，解锁脸谱所对应的主角名称、历史典故，了解相关图案的意义，目前这款游戏作为上海市首套中小学戏曲教材的配套内容走进了课堂。后续还会和上师大保持密切合作，探索更多的教育类产品。
在游戏+红色文化体验方面，我们获得了上海市黄浦区委宣传部授权，参与并运营了国内首个红色数字文化体验空间“复兴·颂”。这个体验馆采用密室游戏的方式，让红色文化以时下最流行的娱乐形式呈现在大众面前。截止到目前，“复兴·颂”已累计接待游客超6000人次，其中30周岁以下游客占比42%。同时，场馆还首次引入了虚拟导览员“爱琳”，原型就取材自盛趣游戏运营的知名网游《龙之谷》中的NPC（注：非玩家角色）“艾琳”。此外，爱琳还是上海红色经典步道（黄浦区）的AR导览员，目前已然成为了黄浦区的“红色资源宣传大使”。
在游戏+脑科学方面，2020年盛趣游戏与浙江大学成立了国内游戏行业首个脑科学研究中心——浙江大学传奇创新研究中心，聚焦数字医药、数字器官、脑机融合等新兴细分领域。2022年，传奇中心研究团队在脑疾病调控机制研究方面取得重大突破，相关成果被国际顶级期刊《自然（Nature）》和《自然神经学》杂志刊登。同时，由盛趣游戏“GAME+实验室”孵化，世纪华通参与投资的生态企业数药智能基于前沿神经网络科学研究成果，多款数字疗法产品已完成研发，其中用于注意缺陷多动障碍（ADHD）儿童（6-12岁）的辅助治疗和康复训练数字药物——《注意力强化训练软件》正式获得国家药监局颁发的医疗器械二类证书，成为该领域首款获批的“电子处方药”，填补了国内空白。
脸谱（图源：世纪华通）
VR陀螺：在元宇宙和XR技术的推动下，数字娱乐产业如何实现与其他行业的融合与协同发展？相对于传统数字娱乐形式，以XR技术形成内容将会带来怎样的体验性变革？可以赋能哪些应用场景？
谢斐：正如我一开始所说的，我们作为数字内容生产企业，主要还是要紧跟技术革新的发展潮流，了解并掌握和应用这些技术，并且围绕自身的业务和优势去延伸和拓展游戏的跨界融合应用。
相较传统的数字娱乐形式，我们可以预见XR技术将带来以下三种体验变革。
1.眼动追踪开启新交互时代。通过传感器捕捉、提取眼球特征信息，将能实现如身份识别、IPD自动调节、社交眼神交流、游戏开发中的意图理解分析等互动功能。
2.手势交互实现方式多样。和早期基于手柄、手套、手环实现的手部交互追踪相比，未来裸手手势交互的方式，将真正做到“解放双手”，让用户以最直观和最自然的方式体验增强现实和现实世界之间的融合。
3.面部捕捉识别人物表情，助力XR社交。以往面部捕捉识别主要用于识别用户身份，在B端多用户的场景下应用居多。而表情识别的应用，能创造出与用户真实表情同步的虚拟场景，提高用户在XR社交中的拟真感和沉浸感。
随着科技的不断发展，XR技术已经开始集成到智能眼镜、智能手表等设备中，这将会给用户带来更加直观、方便的交互体验。未来，将更加广泛，成为许多领域不可或缺的一部分。除了军用外，它们将更广泛地应用于民用的医疗、教育、建筑等重要领域，以帮助人们更加高效、安全地完成各项工作。
行当（图源：世纪华通）
VR陀螺：您认为元宇宙或XR技术是否可以为数字娱乐产业带来了全新的商业模式，更多增长机会，具体可以在哪些方面实现突破？
谢斐：有可能。XR技术+传统商业模式或许在未来将完美融合。譬如元宇宙中的虚拟环境能为广告和品牌合作提供全新的平台。品牌可以在虚拟世界中展示产品和服务，并与用户进行互动和推广。这为数字娱乐产业创造了新的广告收入来源，同时也为品牌提供了更具创意和互动性的宣传方式。而在元宇宙中，用户可以购买和拥有虚拟的数字商品，如虚拟房地产、虚拟服装和虚拟物品等。这为数字娱乐产业创造了一个全新的虚拟经济体系，用户可以通过购买、交易和使用虚拟商品来实现个性化和社交需求。另外，元宇宙提供了一种全新的虚拟社交和互动方式，用户可以在虚拟环境中与其他人进行交流、合作和娱乐。这为数字娱乐产业带来了更广阔的用户参与和社交互动的机会。例如，虚拟音乐演唱会、虚拟现实游戏和虚拟社交平台等都可以成为元宇宙中的热门娱乐形式，创造出新的商业模式。
VR陀螺：AI与大模型是2023年的主要热门话题，你认为这些前沿技术与数字娱乐产业的融合点可以表现在哪些方面，你如何看待目前高速发展的AIGC产业？
谢斐：这些前沿技术将极大改变游戏的交互体验，因为游戏本身就是由大量复杂的交互设计组合而成，从单机游戏中用户与软件的交互，到网络游戏时代大量用户与用户间的交互加入，交互科技的进步不断丰富游戏玩法，也不断强化用户间的羁绊，营造出立体式的游戏沉浸感，拉近用户与游戏的距离。
从游戏研发的角度而言，AI的发展为游戏开发带来了许多新的可能性。游戏开发者可以利用AI来改善游戏中的人工智能系统，使非玩家角色（NPC）的行为或者与玩家之间的对话更加智能和逼真，从而提升用户沉浸感，为玩家提供更拟真的游戏体验。
在AI模型方面，公司目前主要通过IDC机柜的租赁业务对接算力合作。在AIGC产业应用实践上，公司正在尝试利用AI技术补充诸多美术内容，公司旗下盛趣游戏不少产品都已经开始小规模的使用，且盛趣内部还成立了专职TA（Technology Artist）组，持续跟进AI工具的运用，进行针对性的进行游戏测试、创意，TA组还承担一些模型训练和提升，进一步完善工具的使用和产出效率。从总体看AIGC带来的机遇很大，因为它能够改变我们过去的生产方式，带来内容生产力的大幅度提升。不过事物总是有两面性，包括版权、监管、工作替代等问题都是需要不断去克服的。在推动AIGC产业发展的同时，我们需要确保这些技术的合理和负责的应用，以确保用户的权益和企业的利益得到保护。
